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Cast

Ramin Karimloo

The Phantom

Amelia Milo

Christine Daaè

Bradley Jaden

Raoul, Vicomte de Chagny (Trieste)

Vinny Coyle

Raoul, Vicomte de Chagny (Milano)

Earl Carpenter

Monsieur André

Ian Mowat

Monsieur Firmin

Anna Corvino

Carlotta Giudicelli

Gian Luca Pasolini

Ubaldo Piangi

Alice Mistroni

Madame Giry

Zoe Nochi

Meg Giry

Jeremy Rose

Monsieur Lefevre, Don Attilio/Ensemble

Matt Bond

Buquet/Ensemble

Mark Biocca

Dance Captain/Ensemble

Nicola Ciulla

Jeweller/Ensemble

Chiara Vergassola

Confidant/Ensemble

Luca Gaudiano

Hairdresser/Ensemble

Antonio Orler

Passarino/Ensemble

Marianna Bonansone

Ensemble

Martina Cenere

Ensemble

Robert Ediogu

Ensemble

Stefania Fratepietro

Ensemble

Jessica Lorusso

Ensemble

Marta Melchiorre

Ensemble (Trieste)

Arianna Galletti

Ensemble (Milano)

Margherita Toso

Ensemble

Ramin Karimloo

Ramin è attualmente protagonista in Funny Girl al August Wilson Theatre di Broadway nel ruolo di Nicky Arnstein. Teatro: King Arthur in Camelot in Concert (London Palladium), Shams in Rumi: The Musical (London Coliseum), Anatoly in Chess in Concert (Umeda Arts Theatre, Osaka & Tokyo International Forum), Judas in Jesus Christ Superstar in Concert (Theatre Orb, Tokyo), Doctor Zhivago in Doctor Zhivago: Concert (London Palladium & Cadogan Hall, Londra), Che in Evita (Theatre Orb, Tokyo & Vancouver Opera), Anatoly in Chess (nella produzione 2018 del Kennedy Centre), Gleb Vaganov in Anastasia (Broadway, NYC), Tom in Murder Ballad (Arts Theatre, Londra), Archibald Craven in The Secret Garden (Lincoln Centre), White Rabbit Red Rabbit (NYC), Jean Valjean in Les Miserables (Toronto, Londra & NYC), Phantom in The Phantom of the Opera (London),Phantom in Love Never Dies (Londra), Prince of Broadway (Prima mondiale al Theatre Orb, Tokyo e l’Umeda Arts Theatre, Osaka), Chris in Miss Saigon, Enjolras in Les Miserables, Joe Gillis in Sunset Boulevard. Film/TV: Echelon (Sthenic Studios), Bound (Paralysis Productions), Holby City (BBC1), Jesus: His Life (History Channel), Nativity Rocks (Mirrorball Films), Life’s Too Short (BBC), Blue Bloods (CBS), The Spa (Tiger Aspect Productions), The Phantom of the Royal Albert Hall: 25º anniversario, Les Miserables in Concert: 25º anniversario. Ramin si è anche esibito come parte del Festival of Remembrance per BBC1 per due anni consecutivi. Oltre ai suoi crediti teatrali, Ramin si è esibito in concerti sia come artista solista che con la sua band, Ramin Karimloo & The Broadgrass Band. Ha pubblicato sei album come solista; From Now On & Human Heart con Sony Records e The Road to Find Out: East, The Road to Find Out: South, The Road to Find Out: North e The Road to Find Out: West con Westway Music.

Amelia Milo

Amelia è un soprano, attrice, cantautrice e ballerina. Ha una voce versatile che si adatta a molti generi, dall’opera, passando per il musical e al pop. Ha avuto l’onore e il privilegio di esibirsi al fianco di molti grandi talenti tra cui Andrea Bocelli, Matteo Bocelli, David Foster e Kristen Chenoweth. Inoltre, ha preso parte a diverse colonne sonore cinematografiche come Les Misérables e Il Giorno Più Bello. Si è recentemente laureata con lode presso la Brown University e l’Università di Bologna, dove ha studiato Arti Teatrali e Performance Studies e Lingua e Storia Italiana. Ha anche studiato recitazione presso la British American Drama Academy di Oxford in collaborazione con la Yale School of Drama. Si è esibita in luoghi come la Carnegie Hall, il Barclays Center, CitiField, il FedExForum e festival d’opera in tutta Italia. Amelia è incredibilmente appassionata di musica in tutte le sue forme e attualmente sta lavorando al suo primo album pop così come alla scrittura di brani per diversi artisti emergenti. È incredibilmente entusiasta di debuttare nel ruolo di Christine Daaé nella magica cornice del Teatro Rossetti di Trieste in Italia. 

Bradley Jaden

Bradley è uno dei protagonisti di maggior successo del West End dopo essere apparso come Javert in Les Misérables al Sondheim Theatre. In precedenza, ha interpretato il ruolo di Thomas Percy in Tradimento: Il musical al Theatre Royal Drury Lane e ha partecipato al concerto di beneficenza Old Friends – A Night with Stephen Sondheim (Cameron Mackintosh Productions). Altre apparizioni principali includono il concerto della Royal Philharmonic Orchestra Best of Broadway alla Royal Albert Hall, la produzione di concerti di Camelot come Sir Lancelot al London Palladium e The Greatest Show Tunes, una serie di concerti prodotta da Raymond Gubbay. È anche apparso come Enjolras in Les Misérables – The Staged Concert al Gielgud Theatre che è stato rilasciato su DVD nel 2020. Bradley ha anche interpretato Javert nel cast finale della produzione originale di Les Misérables al Queens Theatre. Altri titoli di coda includono: After You come parte della serie di concerti in streaming Tonight at the London Coliseum, Fiyero in Wicked at the Apollo Victoria Theatre and International Tour, Lt. Joseph Cable in South Pacific in Concert at Cadogan Hall, Freddie in My Fair Lady per la celebrazione del 60º anniversario alla St Paul’s Church, Ghost the Musical in UK Tour, Shrek The Musical al Theatre Royal Drury Lane. I crediti cinematografici includono: Les Misérables – The Staged Concert. La televisione include: Eastenders, Emmerdale, Sugar Rush e Britain’s Got Talent. Le registrazioni includono: After You (Alex Parker & Katie Lam), Peter Pan (George Stiles e Anthony Drewe), Theseus (Vallier Music Studios) e Treason: The Musical (Katy Galloway Productions).

Vinny Coyle

Formazione: Vinny ha studiato presso Arts Educational Schools di Londra.
I suoi crediti durante gli anni di formazione includono: Bobby Strong in Urinetown, General Patterson in Big Fish e Scaphio in Utopia, Limited. Ha anche fatto parte del cast di The Flood (National Youth Theatre). I suoi crediti teatrali comprendono: Hugo/Cover Alex in Aspects of Love (Lyric Theatre), Yash/Davenport in The Government Inspector (Turbine Theatre), Young Buddy in Follies (Tangier), The Baker/Arthur in ALW’s Cinderella (Gillian Lynne Theatre), Policeman in The Pit, Cover Raoul
in The Phantom of the Opera (UK & Ireland Tour), Feuilly/Cover Enjolras in Les Misérables,
The Staged Concert (Gielgud Theatre); Cover Chris/John in Miss Saigon (UK Tour); Cover
Grantaire/Factory Foreman in Les Misérables (Queen’s Theatre).
I crediti per “cast recordings” includono: ALW’s Cinderella (Original Cast Album), Les Misérables The Staged Concert (The 2020 Cast Recording). Altri lavori includono: Arnaud de Tilh in Martin Guerre Workshop; Vlad in Drag Addict Officina; Jason in Jason and the Argonauts Workshop; Friday Night Is Music Night concert per BBC Radio 2, e varie performance agli Olivier Awards.

Earl Carpenter

I crediti teatrali di Earl includono il primo ministro nella prima mondiale di Mandela al Young Vic;  Dubdhara a Schönberg e The Pirate Queen di Boublils al London Coliseum; il vescovo di Digne e Bamatabois nel concerto teatrale Les Misérables 2019 al Teatro Lggieud; Lionel Solomon in The Dreamers; Maskewand Chiavi in mano in Moonfleet al Salisbury Playhouse, Padre nella produzione pluripremiata, Ragtime al Charing Cross Theatre, Londra e Morrison nella produzione del Singapore Repertory Theatre di Città Proibita: Ritratto di un’imperatrice. Altri lavori di teatro musicale hanno incluso il comandante Khassoggi nel musical dei Queen We Will Rock You alla prima mondiale di Zorro per interpretare Archibald Craven nella prima scozzese di The Secret Garden alle produzioni originali del West End e tour di Disney’s Beauty and the Beast sia Beast che Gaston al Robin di Bill Kenwright, Principe di Sherwood e Joseph e The Amazing Technicolor Dreamcoat. Earl è rinomato per il suo lavoro come ispettore Javert in produzioni di Cameron Mackintosh di Les Misérables e Les Misérables 25 º anniversario di produzione (Londra, Broadway, Toronto, Parigi, Singapore, Manila e in tutto il Regno Unito). Si è anche esibito come Phantom nelle produzioni originali di Andrew Lloyd Webber e Cameron Mackintosh di The Phantom of the Opera (Her Majesty’s e in tutto il Regno Unito); Ed Parsley nel cast originale e Daryl van Horne in The Witches of Eastwick (Drury Lane e Prince of Wales); Joe Gillis nel tour originale del Regno Unito ha lanciato Sunset Boulevard e Peron in Evita di Bill Kenwrights in tutta Europa e nel Regno Unito. 

È stato anche il banditore d’asta nel concerto di Andrew Lloyd Webber e Cameron Mackintosh del 25 º anniversario del Fantasma dell’Opera (Royal Albert Hall) e il vescovo di Cameron Mackintosh Les Misérables 25 º anniversario Concerto (02 Arena). Earl ha appena finito una corsa limitata come il fantasma nella produzione di Cameron Mackintosh di Andrew Lloyd Webber Il fantasma dell’Opera nel West End di Londra. È stato nominato Patron nel 2014 e Associate Artist nel 2018 per la più grande casa di produzione e presentazione indipendente del Regno Unito, il Mayflower Theatre. Earl è anche professore ospite della Solent University.

Ian Mowat

Titoli di Coda: Mac in 42 nd Street, Lefevre & Monsieur Firman in The Phantom of the Opera UK, Beadle Bamford in Sweeney Todd,  Derek in Victoria Woods Acorn Antiques, Harry the Horse in Guys and Dolls, Claude in The Baker’s Wife, Zio Freddie in Bent, Pirelli in Sweeney Todd; Madam/Councillor/Old Man in Pacific Overtures; Before the Night is Through; Ko-Ko in Hot Mikado; Claude in The Baker’s Wife, Best Male Performance Nominee The OFFIES; Dames at Sea; Sleeping Beauty; Harry the Horse in Guys and Dolls; Madre Superior in Nunsense; Annas in Jesus Christ Superstar; Evita; Ghost of Christmas Past in A Christmas Carol; South Pacific; Ike Skidmore Oklahoma!; Steward Into the Woods; Frederic in Pirates of Penzance; Julio in Seesaw; Hareton Wuthering Heights; Il mago di Oz; L’ufficiale di reclutamento; La bella e la bestia; Uccidere Rasputin; Felice nella morte di un venditore; Il re e io. Ian gioca regolarmente Dame in pantomimo. Ian è entusiasta del suo debutto italiano per la prima volta. Formazione: Guildhall School of Music and Drama.

Anna Corvino

Soprano di spessore internazionale, ha dato voce alle principali eroine del melodramma italiano tra cui Violetta Valéry nel Festival Verdi presso il Teatro “G. Verdi” di Busseto con la regia di H. Brockhaus, è stata Mimì al Teatro Verdi di Salerno diretta da D. Oren, Gilda, Adina, Musetta, Donna Anna, Magda, Papagena, Blumenmädchen al Teatro Comunale di Bologna, sotto la guida di M. Mariotti, R. Abbado, D. Rustioni, Olga Sukarev al San Carlo di Napoli, Teatro Lirico di Cagliari, Bellini di Catania, Teatro Lirico di Lecce, Teatro Greco di Taormina, Teatro Nazionale di Chisinau. Nel 2010 ha partecipato ad una nuova produzione della Betulia liberata di W. A. Mozart nel ruolo di Cabri, diretta dal M° Riccardo Muti al Ravenna Festival e Festival di Salisburgo 2010. Invitata a Festival Internazionali ha tenuto concerti, recital tra cui The Muson Festival 2010 a Lagos, Nigeria, al Teatro Nazionale di Baghdad in occasione del progetto sostenuto dal ministero degli Affari Esteri “Culture, an instrument of Peace” in Giappone in collaborazione con l’Università della Musica e delle Arti di Nagoya, interpretando Clorinda nel Combattimento di Tancredi e Clorinda. Ha collaborato con direttori del calibro di Lorin Maazel e l’Orchestra del Teatro Petruzzelli di Bari per il concerto in onore dei 150 dell’Unità d’Italia; Omer Welber e la “Simphonet Raanana Orchestra” di Israele evento andato in onda su RAISat2000; Matteo Beltrami e l’Orchestra del Festival Pucciniano” di Torre del Lago; Giulio Daniele Moles e “la Nuova Scarlatti” di Napoli presso l’Auditorium  RAI di Napoli;  “Festa delle voci nuove”, con l’Orchestra Sinfonica Nazionale della Rai di Torino, in onda su RadioRai3; Gala Verdiano al  Teatro Regio di Parma per il “Festival  Verdi” , sotto la direzione di F. Ciluffo.

Gian Luca Pasolini

Gian Luca Pasolini debutta nel 1999 al Teatro Comunale di Bologna come Conte Almaviva nel Barbiere di Siviglia di Paisiello, ma sono i debutti nel 2006, scelto personalmente dal maestro Zubin Mehta per festeggiare il suo 70° compleanno, con Carmina Burana, al Maggio Musicale Fiorentino e quello nel 2007 come tenore protagonista alla Scala di Milano, in un’opera moderna di Fabio Vacchi “Teneke”, diretto da Roberto Abbado e con la regia di Ermanno Olmi a sancirne la carriera internazionale. Tra gli oltre 80 ruoli in repertorio citiamo Mitridate (Mozart-Mitridate re di Ponto), Arturo (Bellini-I Puritani), Percy (Donizetti-Anna Bolena), Riccardo (Verdi-Un ballo in maschera), Cavaradossi (Puccini-Tosca).

Ha collaborando con registi e direttori come Daniele Abbado, Daniel Barenboim, Arnoud Bernard, Semyn Bychkov, Cristina Comencini, Myung Whun Chung, Paul Curran, Richard Jones, Jannis Kokkos, Einuntas Necrosius, Kazushi Ono, Donato Renzetti, Emilio Sagi, Dmitri Tcherniakov, Lothar Zagrosek, Michail Zaniecki, Alberto Zedda e tantissimi altri.

Tra le incisioni reperibili in commercio “Requiem” di G. Verdi “Anna Bolena” di G. Donizetti, “Ero e Leandro” di G. Bottesini, e “Igrok” (Giocatore) di S.I. Prokof’ev.

Alice Mistroni

Alice Mistroni nasce a Ferrara. Vive la sua infanzia a Sidney in Australia. Si diploma a New York presso A.M.D.A. American Musical & Dramatic Academy. 

In Italia è protagonista dei più celebri musical del panorama italiano e internazionale, tra i quali Legally Blonde (Brooke), An American In Paris (Milo), Mary Poppins (Mrs Banks), Jersey Boys (Mary Delgado), Shrek (Fiona), Priscilla La Regina Del Deserto (Marion), La Bella e La Bestia (Babette), Lady Oscar, Sugar A Qualcuno Piace Caldo (Susie), Serial Killer Per Signora, Peter Pan (Wendy), Grease (Rizzo). Apre la stagione teatrale estiva dell’opera di Roma nel 2022 con Mass opera di L. Bernstein nel ruolo di “street singer”, per la regia di Damiano Michieletto. Lavora con grandi nomi dello spettacolo quali Christian De Sica, Giampiero Ingrassia, Gianluca Guidi, Paolo Ruffini, Claudio Insegno, Marco Giallini, Francesco Paolantoni, Renato Zero, affiancandoli in produzioni teatrali, televisive e cinematografiche. In televisione è protagonista di diverse serie tra cui Grandi Domani, Sospetti, Il Commissario Rex 5, Tipi da Crociera, Open Space, Love Snack, al cinema Arrivederci Amore Ciao di Michele Soavi, Fuga di Cervelli di Paolo Ruffini, protagonista del cortometraggio Il Regalo più Bello di Max Nardari. È la voce cantata di Barbie nel film Barbie- La Principessa e la Povera. È traduttrice e adattatrice del libretto italiano dei musical: Mary Poppins, Newsies, Dirty Dancing, An American In Paris, We Will Rock You, Mamma Mia! (Produzione di Stage entertainment). Dal 2016 è docente e direttrice artistica della SDM, la scuola del musical di Milano. 

Zoe Nochi

Zoe Nochi ha studiato canto, danza, recitazione e doppiaggio dall’età di 4 anni perfezionandosi al Laine Theatre Arts di Epsom (Londra) dove ha ricevuto la borsa di studio nel 2017 come ‘One most talent’. Lavora professionalmente in Musical Theatre dal 2010: Alice nel paese delle meraviglie diretto da Christian Ginepro; Ragtime diretto da G.Marras; I Tappers coreografato e diretto da Gillian Bruce; The sound of music (2011-2013), Rugantino (2021), Mamma Mia! (2021-2023) e Billy Elliot (2023) diretto da M.R. Piparo; Musik Macht Frei con Il violino della Shoah (2023). Nel 2014 ha vinto gli Italian Musical Awards al Teatro Manzoni di Milano come “la più giovane rivelazione musicale”. Dal 2017 al 2018 è stata protagonista della commedia Bugiardi si Nasce di Giorgia Brusco. Nel 2020 Cruel Peter di RaiCinema è uscito in tutto il mondo (Netflix e AmazonPrime) e in Italia. Qui la protagonista, Liz Nash, diretta da Christian Bisceglia e Ascanio Malgarini. Ha inoltre partecipato alla serie televisiva Petra per Sky Cinema di Maria Sole Tognazzi, al fianco dell’attrice italiana Paola Cortellesi.

Jeremy Rose

Jeremy è stato recentemente visto suonare Sir Alexander Fleming – lo scopritore della penicillina – in The Mould That Changed the World, che ha goduto di sold-out al Edinburgh Festival Fringe del 2022, all’Atlas Theater di Washington, DC e al Pullman Yards di Atlanta, Georgia. I suoi ampi crediti di teatro musicale hanno incluso ruoli diversi come aristocratici inglesi (Me and My Girl and Jeckyll and Hyde), artisti di music hall (Tonight at 8:30), poliziotti di New York e ufficiali dell’esercito della salvezza (Guyr and doll) e sarti immigrati ebrei (Rags: The Musical). Jeremy ha lavorato in Italia per l’ultima volta più di 30 anni fa, quando ha interpretato Frank’n’Furter in una produzione itinerante britannica del The Rocky Horror Show a Milano!

Matt Bond

Matt ha completato il suo Master in Musical Theatre presso la Royal Academy of Music nel 2017. Da allora è apparso in spettacoli tra cui Jekyll & Hyde (Teatro inglese di Francoforte), Disney’s Broadway Hits (Royal Albert Hall), Commedia degli errori e racconti festivi (Royal Shakespeare Company), Jerry Springer: L’Opera (Hope Mill Theatre di Manchester) e Fare un assassino: Il Musical (Edinburgh Festival) oltre a dirigere BU21 e il nuovo esperimento teatrale PlayAI di IA presso i Riverside Studios di Londra. È felice di far parte della premier italiana di The Phantom of the Opera e ringrazia la sua famiglia, gli amici e l’agente, Simon, per averlo aiutato ad arrivare qui!

Mark Biocca

Mark Biocca è attore, ballerino e cantante scozzese-italiano e ha lavorato in tutta Europa, Canada e America. Dopo la laurea alla Royal Ballet School di Londra ha ballato con il Northern Ballet nel Regno Unito e poi come solista in Canada con entrambe le compagnie Royal Winnipeg e Alberta Ballet. Nel 2011 è tornato in Europa per unirsi alla Companhia Nacional de Bailado a Lisbona e poi al Balletto di Stato ungherese a Budapest. Mark si è esibito nella cerimonia di apertura delle Olimpiadi di Vancouver 2010, nel West End di Londra in INALA, all’Alvin Ailey Theatre di New York in O Primo Basilio e come ballerino principale ospite con il Balletto macedone di Skopje. Da quando è tornato in Italia nel 2018 è diventato uno dei più affermati artisti del teatro musicale dopo aver suonato: Bernardo in West Side Story, Don Lockwood in Singin’ sotto la pioggia, Adam in Sette Spose per Sette Fratelli, Patchy the Pirate in Spongebob e Skimbleshanks in Cats. Nel 2023 ha interpretato il personaggio principale nel cortometraggio Singing di fronte al Colosseo e ha girato la Germania con An American a Paris.

Mark è artisticamente molto attivo come allenatore, coreografo e regista avendo collaborato con Arts in English, Ellington Club, eventi Lux e Lo Spazio Theatre.

Nicola Ciulla

Eclettico artista si diploma in canto, come Tenore Lirico, al Conservatorio di Palermo. Ha iniziato, fin da piccolo con la danza classica per poi spostare il suo interesse per la recitazione con Ilza Prestinari. Ha eseguito un vasto repertorio sia corale che solistico che va, per la musica sacra, dal canto gregoriano alle laude, ai mottetti, cantate, oratori e messe e, per la musica profana: madrigali, scherzi musicali e canzonette. Come Attore di prosa ha messo in scena vari spettacoli: L’importanza di chiamarsi Ernesto e Erano tutti miei figli, Chi ha paura di Virginia Woolf ?. La vita di Galileo di B. Brecht con la regia di A. Calenda e Il fiore del dolore di Mario Luzi. Nel mondo del musical come performer grazie ad uno stage all University of Minnesota Duluth, partecipando al cast del musical Guys and Dolls. Presente in varie produzioni italiane come Il Conte di Montecristo con la regia di G. Landi.  Alice nel paese delle meraviglie regia di C. Ginepro e musiche di G.M.Lori. Priscilla la regina del deserto il musical prodotto dal M.A.S. Newsies, musical della Disney, regia di F. Bellone. Dal 2016 collabora con Il Teatro alla Scala come Mimo-Attore con vari registi come R. Carsen, D. Warner, D.Livermoore , M.Martone, Leo Muscato. Come Regista ha all’attivo La Dirindina di Scarlatti e il Don Chisciotte di Padre Martini, Gli errori di Amadè di Gregoretti, Rosalba e il Maestro di M. D’Amico. Tutta colpa degli uomini, spettacolo di prosa di F. Nandini. L’Ape musicale di L.Da Ponte come assistente alla regia di D. Garattini Raimondi.

Chiara vergassola

Nata a La Spezia, inizia la sua formazione nel canto e nella danza tramite un percorso di certificazione di “Royal ballet academy”, partecipando a produzioni professionali presso il Teatro Civico di La Spezia (Pinocchio – Metropolis). Prosegue gli studi di Musical Theatre ,frequentando stage con professionisti nazionali e internazionali come Mary Setrakian del “Susan Batson studio”  di NY. Dopo qualche esperienza televisiva e cinematografica (Dalia de las Hadas – La direzione del tempo) viene ammessa all’accademia SDM- La scuola del musical di Milano, dove si diploma nel 2021 con lo spettacolo La famiglia Addams, con la regia di Claudio Insegno, nel ruolo di Morticia Addams. Nel 2022 è tra i protagonisti di  Vlad Dracula nel ruolo di Justina.

Luca Gaudiano

Attore e cantautore, nasce a Foggia nel 1991. Si appassiona alla musica fin da piccolo, quando riceve una chitarra acustica in regalo dal Papà. Ultimati gli studi classici, si diploma presso la Da.Re.C Academy sotto la direzione artistica del Maestro GIno Landi. Debutta con il musical Rent nel 2016 presso il Teatro Brancaccio di Roma; a Gennaio del 2017 è Will in Green Day’s American Idiot per la regia di Marco Iacomelli; a Settembre dello stesso anno è Lucifero nell’opera S.Michele – L’angelo dell’Apocalisse, regia di Andrea Palotto. Nella stagione 2019-2020 interpreta il Fantasma della metropolitana nel musical Ghost per la regia di Federico Bellone. Il 5 Marzo 2021 vince il 71° Festival di Sanremo nella categoria “nuove proposte”. Nella stagione 2022/23 pubblica il suo primo album “L’ultimo fiore” prodotto da Adom e distribuito da Sony music Italia/Epic records; contestualmente interpreta il protagonista “Ragazzo” in Once-Una volta nella vita  con Compagnia della Rancia per la regia di Mauro Simone.

Antonio Orler

Antonio Orler frequenta la ArtVoiceAcademy (diretta dal Maestro Diego Basso), la MDM Academy (diretta da Chiara Cattaneo). Masterclass di Musical Theatre con Perrin Manzer Allen, Stephanie Tschoeppe, Paul Glaser, Cheryl Porter. Canto moderno con Michel Cerroni e Erika Peder, canto lirico con Sherman Lowe. TEATRO: Casanova Opera Pop di Red Canzian (Alternate Giacomo Casanova – Blu Notte, registrazione CD dello spettacolo); Charlie e la fabbrica di cioccolato (cover Oleg Disalev/Jerry/Mr. Baureguarde/Nonno George/Mrs Green – Wizard Production); ROCKY (Spider Rico e Alternate Rocky Balboa – Stage Entertainment Germany e Sylvester Stallone); First Date (Aaron – Golden Lily Entertainment); Cappuccetto Rosso (Raoul – Stuntman Show); L’acqua cheta (Alfredo), diretto da Sandro Querci; Titanic (Ufficiale Murdoch e cover Francesco Ferrari e del Capitano Smith – Barley Arts e Federico Bellone); Sister Act (cover Eddie Souther e Joey – Stage Entertainment e Whoopi Goldberg); Giulietta e Ro-meo di Riccardo Cocciante (cover Padre Montecchi e Padre Capuleti – Prodotto da Friends&Partners, Boventoon e Gianmarco Mazzi, registrazione CD dello spettacolo). ALTRO: AIDA ENTERTAINMENT, cantante solista nella nave da crociera AidaSOL. Antonio entra fra i finalisti di Sanremo Giovani 2018 con il brano “QUALCOSA DI UNICO” (prodotto da Corrado Rustici). Concerti con “Orchestra Ritmico Sinfonica Italiana” diretta dal Maestro Diego Basso. Antonio è il protagonista della serie televisiva THE GALLERY (prodotta da Sold Out) e Ca- MeRiNo (prodotta da Tauron Entertainment). Docente della TORINO MUSICAL ACADEMY. 

Marianna Bonansone

Marianna debutta a 18 anni con la Compagnia Teatro dei Sogni, in Excalibur, la spada nella roccia nel ruolo di Ginevra. L’anno successivo ha giocato Danielle (Cenerentola) in La vera leggenda di Cenerentola con la Chi Chi Chi Company. Ha collaborato frequentemente con la BIT Company di Torino (Sybille in The Frog Prince, All that musical, A Christmas Carol). Si è unita al 10toBroadway (produzione Palco5) e ai concerti Eclipse come cantante, unendosi al gruppo vocale The Barry’s vocal, sotto la direzione di A. F. Galeano. Negli ultimi anni, dopo essersi diplomata all’AMTA London, ora ICTM, ha interpretato Pilar nella produzione londinese di Legally Blonde a Stockwell Playhouse ed è stata anche Dance Captain in questa produzione e in Christmas Carol. Tornato in Italia ha collaborato con il regista Stefano Genovese nelle produzioni: Moulin Rouge (Ruolo: Satine), The Wiz (Addaperle) ed Hercules (Terpsichore). Nel 2022 ha fatto il suo debutto sullo schermo in La Bella Estate e My Brilliant Friend. Nello stesso anno e successivamente è stata la cantante dello show Swing, love and fantasy (Compagnia Umberto Scida, Stage 5), ha collaborato con il trio “Bluedolls” per spettacoli con l’orchestra Walt Disney, magia e musica e ha suonato Jerusha Abbot nella prima versione italiana di Daddy Long Legs. 

Martina Cenere

Martina Cenere (1991). Nata a Napoli, da piccolissima inizia a studiare canto moderno e teoria musicale . Dal 2009 canta come solista per eventi e spettacoli di musica dal vivo. Negli anni nutre una forte passione per il musical theatre e nel 2012 prosegue la sua formazione artistica presso la SDM – La scuola Del Musical – di Milano, diplomandosi nel 2014 nel ruolo della protagonista Elle Woods del musical Legally blonde. Nello stesso anno inizia a lavorare come performer per il regista Federico Bellone negli spettacoli Sunset Boulevard di A.L. Webber;  Newsies nel 2015 e dal 2016 al 2018 è parte del cast della produzione italiana  West Side Story nel ruolo di Rosalia. Nel 2017 è corista e performer del tour teatrale La bussola e il cuore di Amedeo Minghi. Dal 2018 al 2020 è artista e performer per le produzioni teatrali della “Workinmusical” tra cui Murder Ballad – Omicidio in Rock (tour 2019 /2020) . Nel 2020 partecipa alla 63esima edizione di Spoleto Festival dei Due Mondi nel  ruolo La Musica nell’ opera L’Orfeo – Favola in Musica di Claudio Monteverdi e Alessandro Striggio, per  la direzione musicale di Ottavio Dantone e la regia di Pier Luigi Pizzi. Nella stagione 2021 e tour 2021/22 è attrice e performer nel cast del musical Pretty Woman prodotto da Stage entertainment Italia. Nel 2020 intraprende gli studi di canto lirico presso il Conservatorio D.Cimarosa di Avellino. 

Robert Ediogu

Ho fatto il mio debutto nel mondo del musical nel cast originale di Madagascar, poi Hairspray, Priscilla La regina del deserto, il cast originale italiano di Charlie e La Fabbrica di Cioccolato e il cast originale italiano di Everybody’s Talking about Jamie. Oltre alla mia carriera teatrale, lavoro anche per diverse trasmissioni televisive come attore e ballerino per reti nazionali RAI e MEDIASET.

Stefania Fratepietro

Cantante, attrice, ballerina, produttrice e docente. Si forma in Italia e all’estero. Ha all’attivo più di 40 spettacoli. Protagonista dei più importanti musical e spettacoli teatrali. E’ Beatrice ne La Divina Commedia, Tosca in Tosca, Mercedes ne Il Conte di Montecristo, Mimì in Rent, Ermengarda in Hello Dolly, Penelope in Odysseus, Serena in Fame, Jannyanydots in Cats, Carlotta in The Mission, Svetlana in Chess, Lady Macduff in Macbeth, Francesca in Paolo e Francesca e poi Grease, La piccola bottega degli orrori, Gastone, Promesse Promesse e tanti altri. Ha lavorato con registi, attori compositori e produzioni importanti come Ennio Morricone, Riz Ortolani, Marco Frisina, Gino Landi, Dino Scuderi, Enrico Lamanna, Johnny Dorelli, Loretta Goggi, Marco Simeoli, Lorella Cuccarini, Giampiero Ingrassia, Renato Greco, Saverio Marconi, Fabrizio Angelini, Stefano Genovese, Gianluca Guidi, Massimo Venturiello, Giovanni Maria Lori, Davide Garattini, Tosca etc.. Si è esibita in  diversi teatri d’opera prestigiosi quali La Fenice di Venezia, il teatro Arcimboldi a Milano, il teatro dell’opera del Cairo, Alessandria d’Egitto, Seul, Harbin in Cina, Monte Carlo etc.. Produttrice  e interprete di tre  spettacoli pluripremiati Ciao Amore Ciao, Tenco e Dalida tra musica e amore, Ti Amo Sei Perfetto Ora Cambia e Tomorrow Morning. Vincitrice di due premi Award come migliore attrice protagonista. Vocal coach per il nuovo parco Marvel Cartoon Network a Dubai (IMG), per la Premium Projects a Doha in Qatar e in diverse accademie d’Italia.

Jessica Lorusso

Performer e cantautrice, nasce a Milano. A 7 anni inizia a suonare il pianoforte e poco dopo a cantare. Studia canto moderno a Milano presso CPM – Centro Professione Musica di Franco Mussida e, dopo la laurea in lingue straniere presso l’Università Cattolica del Sacro Cuore, si diploma alla Scuola Del Musical di Milano nel 2014. Nel 2015 debutta con il musical Sister Act per la regia di Saverio Marconi. Segue Eros Ramazzotti nel tour mondiale “Perfetto 2016-2017” come vocalist. Dopo l’esperienza di Life is Musical per Stage Entertainment, partecipa a The Voice of Italy 2019. Nella stagione teatrale 2019- 2020 è la Volpe nel musical Pinocchio Reloaded per la regia di Maurizio Colombi. Nel 2022 e nell’attuale stagione è Ragazza nello spettacolo di Compagnia della Rancia Una Volta Nella Vita (Once) per la regia di Mauro Simone. Con cinque singoli all’attivo pubblicati da Ada Warner Music Italy, sta attualmente lavorando al suo primo EP.

Marta Melchiorre

Teatro come coreografa: A Familia Addams (São Paulo, Brazil). Teatro come performer e assistente coreografa: Veruca Salt in Charlie y la Fabrica de Chocolate (Madrid). Assistente coreografa e Grisette in Vedova Allegra (Italia). Veruca Salt in Charlie e la Fabbrica di Cioccolato (Italia). Lise Dassin in  An American In Paris (Italia).  Swing on stage in Mary Poppins (Italia). Assistente coreografa in Dirty Dancing (Italia, West End, Spagna, Messico). Assistente coreografa, capo balletto, Graziella, portoricana in West Side Story (Italia). Ensemble in  Jesus Christ Superstar (Italia e tour europeo). Iris Kelly in Fame The Musical (Italia). Ensemble in Sunset Boulevard, Ladies The Musical.  Signorina stella /puzzola in Cappuccetto Rosso The Musical, Ensemble in Titanic The musical e Sugar a qualcuno piace caldo (Italia). Televisione: Ballerina in Crozza nel paese delle meraviglie. Formazione: SDM – la Scuola Del Musical, D. BALLET: Diplomi Royal Academy of dance, Diplomi Vaganova. Seminario con Francesca De Sapio.

Arianna Galletti

Arianna è una performer italiana attiva a Londra. È conosciuta per aver interpretato il ruolo di Scaramouche nel tour europeo di We Will Rock You, accanto alla famosa popstar Anastacia. Alcuni dei suoi ruoli includono Annette cover Stephanie Mangano in Saturday Night Fever, Mimì in RENT, ensemble cover Morticia ne La Famiglia Addams, Sara ne il Conte Tacchia. Al momento è impegnata in UK in “Rock Goddess”, tribute show al rock tutto al femminile. È emozionata e felice di entrare a far parte della famiglia del Phantom!

Margherita Toso

Nasce a Trieste e inizia a studiare danza da piccolissima, e successivamente si appassiona anche a canto e danza. A soli diciott’anni si posiziona al terzo posto al concorso di musical “DanzaInFiera” a Firenze da cui ottiene anche una borsa di studio. Perfeziona i suoi studi a Bologna alla “Bernstein School of Musical Theatre”, dove si diploma con lode nel 2017. Debutta in Gigì di Lerner and Loewe, nel ruolo omonimo, in tour per l’Italia, successivamente fa parte del cast di Mary Poppins con la regia di Federico Bellone al Teatro Nazionale di Milano , dove interpreta, nell’anno successivo, Judy Turner nel musical A Chorus Line per la regia di Chiara Noschese. Al Teatro Sistina di Roma, riprende lo spettacolo Mary Poppins andando in scena anche nel ruolo della protagonista. Inizia la sua esperienza all’estero nel 2021 in Austria in West Side Story nel ruolo di Francisca al Seefestspiele Mӧrbisch, un’arena all’aperto di 3500mq sul lago Neusiedler che ospita oltre 6000 spettatori. Per tutto il 2022, si imbarca su una nave da crociera tedesca come cantante, debuttando con il suo spettacolo da solista. E’ in scena al Teatro Verdi di Trieste nell’opera inedita del premio Oscar Nicola Piovani Amorosa Presenza, e in Macbeth con la regia di Henning Brockhaus. E’ più che emozionata di far parte di questa nuova produzione de The Phantom of the Opera e di debuttare al Teatro Rossetti.

Ramin Karimloo

Ramin is currently starring in Funny Girl at the August Wilson Theatre on Broadway playing the role of Nicky Arnstein. Stage credits: King Arthur in Camelot in Concert (London Palladium), Shams in Rumi: The Musical (London Coliseum), Anatoly in Chess in Concert (Umeda Arts Theatre, Osaka & Tokyo International Forum), Judas in Jesus Christ Superstar in Concert (Theatre Orb, Tokyo), Doctor Zhivago in Doctor Zhivago: Concert (London Palladium & Cadogan Hall, London), Che in Evita (Theatre Orb, Tokyo & Vancouver Opera), Anatoly in the 2018 Kennedy Centre production of Chess, Gleb Vaganov in Anastasia (Broadway, NYC), Tom in Murder Ballad (Arts Theatre, London), Archibald Craven in The Secret Garden (Lincoln Centre), White Rabbit Red Rabbit (NYC), Jean Valjean in Les Miserables (Toronto, London & NYC), Phantom in The Phantom of the Opera, Phantom in Love Never Dies (London), Prince of Broadway (World Premiere at Theatre Orb, Tokyo and the Umeda Arts Theatre, Osaka), Chris in Miss Saigon, Enjolras in Les Miserables, Joe Gillis in Sunset Boulevard. Film/TV: Echelon (Sthenic Studios), Bound (Paralysis Productions), Holby City (BBC1), Jesus: His Life (History Channel), Nativity Rocks (Mirrorball Films), Life’s Too Short (BBC), Blue Bloods (CBS), The Spa (Tiger Aspect Productions), The Phantom of the Opera at the Royal Albert Hall: 25th Anniversary, Les Miserables in Concert: 25th Anniversary. Ramin has also performed as part of the Festival of Remembrance for BBC1 two years running. In addition to his stage credits, Ramin has toured the world performing concerts both as a solo artist and with his band, Ramin Karimloo & The Broadgrass Band. He has released six solo albums; From Now On & Human Heart with Sony Records and The Road to Find Out: East, The Road to Find Out: South, The Road to Find Out: North and The Road to Find Out: West with Westway Music.

Amelia Milo

Amelia is a classically trained soprano, actress, singer-songwriter and dancer. She has been blessed with a versatile voice that spans across many genres from opera to Broadway to pop. She has had the honor and privilege of performing alongside many great talents including Andrea Bocelli, Matteo Bocelli, David Foster, and Kristen Chenoweth. In addition, her powerful vocals can be heard on several movie soundtracks, such as Les Misérables and Il Giorno Più Bello. She recently graduated with honors from both Brown University and Università di Bologna, where she studied Theatre Arts & Performance Studies and Italian Language & History. She also studied acting at the British American Drama Academy at Oxford in association with the Yale School of Drama. She has performed in such venues as Carnegie Hall, The Barclays Center, CitiField, the FedExForum, and opera festivals throughout Italy. Amelia is incredibly passionate about music in all of its forms and is currently working on her own pop album as well as writing for several up and coming artists. She is thrilled to be debuting her dream role of Christine Daeé in the magical setting of Teatro Rossetti, Italy.

Bradley Jaden

Bradley is one of the West End’s most successful leading men having notably appeared as Javert in Les Misérables at the Sondheim Theatre. Prior to that, he starred as Thomas Percy in Treason: The Musical at Theatre Royal Drury Lane and featured in the charity concert Old Friends – A Night with Stephen Sondheim (Cameron Mackintosh Productions). Other headline appearances include the Royal Philharmonic Orchestra’s concert Best of Broadway at The Royal Albert Hall, the concert production of Camelot as Sir Lancelot at the London Palladium and The Greatest Showtunes, a concert series produced by Raymond Gubbay. He also appeared as Enjolras in Les Misérables – The Staged Concert at the Gielgud Theatre which was released on DVD in 2020. Bradley also played Javert in the final cast of the original production of Les Misérables at the Queens Theatre. Further theatre credits include: After You as part of the streamed concert series Tonight at the London Coliseum, Fiyero in Wicked at the Apollo Victoria Theatre and International Tour, Lt. Joseph Cable in South Pacific in Concert at Cadogan Hall, Freddie in My Fair Lady for the 60th Anniversary Celebration at St Paul’s Church, Ghost the Musical on UK Tour, Shrek The Musical at Theatre Royal Drury Lane. Film credits include: Les Misérables – The Staged Concert. Television include: Eastenders, Emmerdale, Sugar Rush and Britain’s Got Talent. Recordings include: After You (Alex Parker & Katie Lam), Peter Pan (George Stiles and Anthony Drewe), Theseus (Vallier Music Studios) and Treason: The Musical (Katy Galloway Productions).

Vinny Coyle

Training: Vinny trained at Arts Educational Schools London, graduating with a BA (Hons). Credits whilst training include: Bobby Strong in Urinetown, General Patterson in Big Fish and Scaphio in Utopia, Limited. He was also in The Flood (National Youth Theatre). Theatre includes: Hugo/Cover Alex in Aspects of Love (Lyric Theatre), Yash/Davenport in The Government Inspector (Turbine Theatre), Young Buddy in Follies (Tangier), The Baker/Arthur in ALW’s Cinderella (Gillian Lynne Theatre), Policeman in the Pit/Cover Raoul in The Phantom of the Opera (UK & Ireland Tour), Feuilly/Cover Enjolras in Les Misérables, The Staged Concert (Gielgud Theatre); Cover Chris/John in Miss Saigon (UK Tour); Cover Grantaire/Factory Foreman in Les Misérables (Queen’s Theatre). Cast Recording’s include: ALW’s Cinderella (Original Cast Album), Les Misérables, The Staged Concert (The 2020 Cast Recording). Other work includes: Arnaud de Tilh in Martin Guerre Workshop, Vlad in Drag Addict Workshop; Jason in Jason and the Argonauts Workshop; Friday Night Is Music Night concert for BBC Radio 2, and performing at the Olivier Awards.

Earl Carpenter

Earl’s theatre credits include Prime Minister in the World wide première of Mandela at the Young Vic;  Dubdhara in Schönberg and Boublils’ The Pirate Queen at the London Coliseum; Bishop of Digne and Bamatabois in the 2019 Les Misérables Stage Concert at the Gielgud Theatre; Lionel Solomon in The Dreamers; Maskewand Turnkey in Moonfleet at the Salisbury Playhouse, Father in the award winning production, Ragtime at the Charing Cross Theatre, London and Morrison in the Singapore Repertory Theatre’s production of Forbidden City: Portrait of an Empress. Other musical theatre work has included Commander Khassoggi in Queen’s We Will Rock You to the World première of Zorro to playing Archibald Craven in the Scottish première of The Secret Garden to the original West End and touring productions of Disney’s Beauty and the Beast playing both Beast and Gaston to Bill Kenwright’s Robin, Prince of Sherwood and Joseph and The Amazing Technicolor© Dreamboat. Earl is renowned for his work as Inspector Javert in Cameron Mackintosh’s productions of Les Misérables and Les Misérables 25th Anniversary Production (London, Broadway, Toronto, Paris, Singapore, Manila and throughout the United Kingdom). He has also performed as the Phantom in Andrew Lloyd Webber’s and Cameron Mackintosh’s original and 25th Anniversary productions of The Phantom of the Opera (Her Majesty’s and throughout the United Kingdom); Ed Parsley in the original cast and Daryl van Horne in The Witches of Eastwick (Drury Lane and Prince of Wales); Joe Gillis in original UK tour cast Sunset Boulevard and Peron in Bill Kenwrights’ Evita throughout Europe and the United Kingdom. 

He was also the Auctioneer in Andrew Lloyd Webber’s and Cameron Mackintosh’s 25th Anniversary Concert of The Phantom of the Opera (Royal Albert Hall) and the Bishop in Cameron Mackintosh’s Les Misérables 25th Anniversary Concert (02 Arena). Earl has just finished a limited run as the Phantom in Cameron Mackintosh’s production of  Andrew Lloyd Webber’s The Phantom of the Opera in London’s West End. He was appointed Patron in 2014 and Associate Artist in 2018 to the UK’s largest independent producing and presenting house, the Mayflower Theatre. Earl is also a Visiting Professor for Solent University.

Ian Mowat

Stage Credits: Mac in 42 nd  Street, LeFevre & Monsieur Firman in The Phantom of the Opera UK, Beadle Bamford in Sweeney Todd,  Derek in Victoria Woods Acorn Antiques, Harry the Horse in Guys and Dolls, Claude in The Baker’s Wife, Uncle Freddie in Bent, Pirelli in Sweeney Todd; Madam/Councillor/Old Man in Pacific Overtures; Before the Night is Through; Ko-Ko in Hot Mikado; Claude in The Baker’s Wife, Best Male Performance Nominee The OFFIES; Dames at Sea; Sleeping Beauty; Harry the Horse in Guys and Dolls; Mother Superior in Nunsense; Annas in Jesus Christ Superstar; Evita; Ghost of Christmas Past in A Christmas Carol; South Pacific; Ike Skidmore Oklahoma!; Steward Into the Woods; Frederic in Pirates of Penzance; Julio in Seesaw; Hareton Wuthering Heights; The Wizard of Oz; The Recruiting Officer; Beauty and the Beast; Killing Rasputin; Happy in Death of A Salesman; The King and I. Ian regularly plays Dame in pantomime. Ian is thrilled about his Italian debut for the first time. Training: Guildhall School of Music and Drama.

Anna Corvino

International soprano, she gave voice to the main heroines of Italian melodrama including Violetta Valéry in the Verdi Festival at the Teatro “G. Verdi” in Busseto directed by H. Brockhaus, she was Mimì at the Teatro Verdi in Salerno directed by D. Oren, Gilda, Adina, Musetta, Donna Anna, Magda, Papagena, Blumenmädchen at the Teatro Comunale di Bologna, under the guidance of M. Mariotti, R. Abbado, D. Rustioni, Olga Sukarev at San Carlo di Napoli, Teatro Lirico di Cagliari, Bellini di Catania, Teatro Lirico di Lecce, Teatro Greco di Taormina, National Theatre of Chisinau. In 2010 he participated in a new production of the Betulia liberata by W. A. Mozart in the role of Cabri, directed by the Maestro Riccardo Muti at the Ravenna Festival and Salzburg Festival 2010. Invited to International Festivals, she gave concerts, recitals including The Muson Festival 2010 in Lagos, Nigeria, at the Baghdad National Theatre on the occasion of the project supported by the Ministry of Foreign Affairs “Culture, an instrument of Peace” in Japan in collaboration with the University of Music and Arts of Nagoya, playing Clorinda in the Combat of Tancredi and Clorinda. He has collaborated with conductors such as Lorin Maazel and the Orchestra of the Teatro Petruzzelli of Bari for the concert in honor of the 150 of the Unification of Italy; Omer Welber and the “Simphonet Raanana Orchestra” of Israel event aired on RAISat2000; Matteo Beltrami and the Orchestra of the Puccini Festival” of Torre del Lago; Giulio Daniele Moles and “Nuova Scarlatti” of Naples at the Auditorium RAI of Naples;  “Festa delle voci nuove”, with the National Symphony Orchestra of Rai of Turin, broadcast on radio 3; Verdiano Gala at the Teatro Regio in Parma for the “Verdi Festival” under the direction of F. Ciluffo. 

Gian Luca Pasolini

Gian Luca Pasolini debuted in 1999 at the Teatro Comunale of Bologna as Count Almaviva in Paisiello’s Il Barbiere di Siviglia. However, his later works are the ones which confirmed him as an international artist. In 2006 he was personally chosen by Maestro Zubin Mehta to celebrate his 70th birthday, with Carmina Burana at the Maggio Musicale Fiorentino and in 2007 he was the leading tenor in a modern opera by Fabio Vacchi, Teneke (conductor Roberto Abbado and director Ermanno Olmi) at Teatro alla Scala in Milan. Among the more than 80 roles in the opera repertory, the most notable are Mitridate (Mozart-Mitridate re di Ponto), Arturo (Bellini-I Puritani), Percy (Donizetti-Anna Bolena), Riccardo (Verdi-Un ballo in maschera), Cavaradossi (Puccini-Tosca).He has collaborated with directors and conductors such as Daniele Abbado, Daniel Barenboim, Arnoud Bernard, Semyn Bychkov, Cristina Comencini, Myung Whun Chung, Paul Curran, Richard Jones, Jannis Kokkos, Einuntas Necrosius, Kazushi Ono, Donato Renzetti, Emilio Sagi, Dmitri Tcherniakov, Lothar Zagrosek, Michail Zaniecki, Alberto Zedda and many others. Among the recordings commercially available, there’s Requiem by Verdi, Anna Bolena by Donizetti, Ero e Leando by Bottesini, and Igrok (Player) by S.I. Prokofiev.

Alice Mistroni

Alice Mistroni born in Ferrara, Italy. Grew up in Sydney Australia as a little girl, graduated from A.M.D.A. American musical & dramatic academy in New York city. Moved back to Italy and started her career. Credits include: Legally Blond (Brooke) Disney’s Mary Poppins (Mrs banks), An American in Paris (milo), Jersey Boys (Mary Delgado), Shrek (Fiona), Priscilla Queen of the Desert (Marion), Beauty & the Beast (Babette), Lady Oscar, Sugar Some Like It Hot (Susie), No Way to Treat a Lady, Peter Pan (Wendy), Grease (Rizzo). She was one of the “street singers” in the Leonard Bernstein’s opera Mass at the Teatro dell’ Opera in Rome. Played the role of Eve in the tour concert of big Italian pop star Renato Zero. Worked both in theatre and screen with many Italian celebrities such as Christian de Sica, Gianluca Guidi, Giampiero Ingrassia, Paolo Ruffini, Claudio Insegno, Marco Giallini, Francesco Paolantoni. Film and tv credits include: Grandi domani, Sospetti, Il commissario Rex 5, Tipi da crociera, Open space, Love snack, Arrivederci amore ciao dir. Michele Soavi, Fuga di cervelli dir. Paolo Ruffini. She is the Italian voice of Barbie in the cartoon movie, Barbie – La principessa e la povera. She is Italian author and signed the Italian adaptation of many musical theatre librettos such as: Mary Poppins, Newsies, Dirty Dancing, An American in Paris, We Will Rock You and Mamma Mia! (Stage entertainment prod.) She is faculty and artistic director of SDM “La Scuola del musical di Milano” , one of the most prestigious musical Academy in Italy. 

Zoe Nochi

Zoe Nochi has been studying singing, dancing, acting and dubbing from the age of 4, perfecting herself at the Laine Theatre Arts in Epsom (London) where she was awarded the scholarship in 2017 as ‘One most talent’. She has been working professionally in Musical Theatre since 2010: Alice in Wonderland directed by Christian Ginepro; Ragtime directed by G.Marras; I Tappers choreographed and directed by Gillian Bruce; The sound of music (2011-2013), Rugantino (2021), Mamma Mia! (2021-2023) and Billy Elliot (2023) directed by M.R. Piparo; Musik Macht Frei with “the Shoah’s violin” (2023). In 2014 she won the Italian Musical Awards at the Teatro Manzoni in Milan as “the youngest musical revelation”. She was protagonist of the play ‘Bugiardi si nasce’ by Giorgia Brusco from 2017 to 2018. In 2020 ‘Cruel Peter’ by RaiCinema was released around the world (Netflix and AmazonPrime) and in Italy. Here we can see her play the main character, Liz Nash, directed by both Christian Bisceglia and Ascanio Malgarini. She also took part in the TV series ‘Petra’ for Sky Cinema by Maria Sole Tognazzi, alongside the Italian actress Paola Cortellesi.

Jeremy Rose

Jeremy was most recently seen playing Sir Alexander Fleming – the discoverer of penicillin – in The Mould That Changed the World, which enjoyed sell-out runs at the 2022 Edinburgh Festival Fringe, the Atlas Theater in Washington, DC and The Pullman Yards in Atlanta, Georgia. His extensive musical theatre credits have included roles as diverse as English aristocrats (Me and My Girl and Jeckyll and Hyde), music hall performers (Tonight at 8:30), New York cops and Salvation Army officers (Guys and Dolls) and Jewish immigrant tailors (Rags: The Musical). Jeremy last worked in Italy more than 30 years ago when he played Frank’n’Furter in a UK touring production of The Rocky Horror Show in Milan!

Matt Bond

Matt completed his MA in Musical Theatre at the Royal Academy of Music in 2017. Since then he has appeared in shows including Jekyll & Hyde (English Theatre Frankfurt), Disney’s Broadway Hits (Royal Albert Hall), Comedy of Errors and Festive Tales (Royal Shakespeare Company), Jerry Springer: The Opera (Hope Mill Theatre Manchester) and Making A Murderer: The Musical (Edinburgh Festival) as well as directing BU21 and brand new AI theatrical experiment PlayAI at Riverside Studios London. He is delighted to be a part of the Italian premier of The Phantom of the Opera and thanks his family, friends and agent, Simon, for helping him get here!

Mark Biocca

Mark Biocca is a scottish-italian actor, dancer and singer and has worked all over Europe, Canada and America. After graduating from the Royal Ballet School of London he danced with Northern Ballet in the UK and then as a soloist in Canada with both the Royal Winnipeg and Alberta Ballet companies. In 2011 he returned to Europe to join Companhia Nacional de Bailado in Lisbon and then the Hungarian State Ballet in Budapest. Mark performed in the 2010 Vancouver Olympics Opening Ceremony, on London’s West End in INALA, at the Alvin Ailey Theatre in New York in O Primo Basilio and as a guest principal dancer with the Macedonian Ballet of Skopje. Since returning to Italy in 2018 he has become one of the most accomplished musical theatre performers having played: Bernardo in West Side Story, Don Lockwood in Singin’ in the rain, Adam in Seven Brides for Seven Brothers, Patchy the Pirate in Spongebob and Skimbleshanks in Cats. In 2023 he played the main character in the short film Singing in front of the Colosseo and toured Germany with An American in Paris.

Mark is very active artistically as a coach, choreographer and director having collaborated with Arts in English, Ellington Club, Lux events and Lo Spazio Theatre.

Nicola Ciulla

Eclectic artist graduated in singing as Tenor Lyric at the Conservatory of Palermo. He began, from an early age with ballet and then moved his interest to acting with Ilza Prestinari. He performed a vast repertoire both choral and solo that goes, for sacred music, from Gregorian chant with lauds, motets, cantatas, oratorios and masses and, for secular music: madrigals, musical jokes and canzonette. As a prose actor he staged various shows: The importance of being called Ernesto and They were all my children, Who is afraid of Virginia Woolf ?. The life of Galileo by B. Brecht directed by A. Calenda and Il fiore del dolore by Mario Luzi. In the musical world as a performer thanks to an internship at the University of Minnesota Duluth, participating in the cast of the musical Guys and Dolls. Present in various Italian productions such as Il Conte di Montecristo directed by G. Landi. Alice in Wonderland directed by C. Ginepro and music by G.M.Lori. Priscilla – The queen of the desert the musical produced by M.A.S. Newsies, musical by Disney, directed by F. Bellone. Since 2016 he has collaborated with Il Teatro alla Scala as Mimo-Attore with various directors such as R. Carsen, D.Warner, D.Livermoore , M.Martone, Leo Muscato. As Director he has to his credit La Dirindina di Scarlatti and Don Chisciotte by Padre Martini, The errors of Amadè of Gregoretti, Rosalba e Il Maestro of M. D’Amico. Tutta colpa degli uomini, a prose by F. Nandini. L’Ape musicale by L.Da Ponte as assistant director to D. Garattini Raimondi.

Chiara Vergassola

Born in La Spezia, she start training in singing and dance through a certification path of “Royal ballet academy”, participating in professional productions at the Teatro Civico di La Spezia (Pinocchio – Metropolis). He continues his studies of Musical Theatre, attending internships with national and international professionals such as Mary Setrakian of the “Susan Batson studio” of NY. After some television and film experience (Dalia de las Hadas – La direzione del tempo) she was admitted to the SDM academy- La scuola del musical di Milano, where she graduated in 2021 with the show La famiglia Addams, directed by Claudio Insegno, as Morticia Addams. In 2022, she starred as Justina in Vlad Dracula.

Luca Gaudiano

Actor and songwriter, he was born in Foggia in 1991. He has been passionate about music since he was a child, when he received an acoustic guitar as a gift from his father. After completing his classical studies, he graduated from the Da.Re.C Academy under the artistic direction of Maestro GIno Landi. He made his debut with the musical Rent in 2016 at the Teatro Brancaccio in Rome; in January 2017 he is Will in Green Day’s American Idiot directed by Marco Iacomelli; in September of the same year he played Lucifer in the opera S. Michele – L’angelo dell’Apocalisse, directed by Andrea Palotto. In the 2019-2020 season he plays the Phantom of the subway in the musical Ghost directed by Federico Bellone. On March 5, 2021 he won the 71st Sanremo Festival in the “new proposals” category. In the 2022/23 season he released his first album “L’ultimo fiore” produced by Adom and distributed by Sony music Italia / Epic records; at the same time he plays the protagonist “Boy” in Once-Una volta nella vita with Compagnia della Rancia directed by Mauro Simone.

Antonio Orler

Antonio Orler studied at Art Voice Academy in Venice and MDM Academy in Milan. He attended Musical Theatre Masterclasses with Perrin Manzer Allen, Stephanie Tschoeppe, Paul Glaser, Cheryl Porter. He takes singing lessons with Michel Cerroni and Erika Peder, opera singing lessons with Sherman Lowe. Theatre: Casanova Opera Pop, Alternate Giacomo Casanova (Blu Notte, Italian Tour); Charlie and the Chocolate Factory, cover Oleg Disalev /Jerry/Mr.Beauregarde/GrandpaGeorge/Mrs Green (Wizard Production, Milan); Rocky, Spider Rico and Alternate Rocky Balboa (Stage Entertainment Germany, Hamburg and Stuttgart); First Date, Aaron (Golden Lily Entertainment, Italian tour); Red Riding Hood, The Hunter Raoul (Stuntman Show, Italian tour); L ’Acqua Cheta, Alfredo (Italian Tour); Titanic, First Officer Murdoch cover Francesco Ferrari and Captain Smith (Barley Arts e Federico Bellone, Italian tour); Sister Act, cover Eddie Souther and Joey (Stage Entertainment Italy, Milan); Giulietta e Romeo, cover Montagues Father and Capulets Father (Friends & Partners, Boventoon e Gianmarco Mazzi, Italian Tour). TV: The Gallery the series, Manuel (Sold Out, SKY TV, 2 seasons); CaMe-RiNo the series, Riccardo (Tauron Entertainment). Recordings: Giulietta e Romeo, Casanova Opera Pop. Workshop: Giulietta e Romeo, Titanic the musical. Others: Aida Entertainment, Soloist in the cruise ship AidaSOL. Antonio is among the last 60 people in Sanremo Giovani 2018 with the song “Qualcosa di unico” (produced by Corrado Rustici). Antonio actively sings with the “Orchestra Ritmico Sinfonica Italiana” directed by the Maestro Diego Basso. Antonio teaches Musical Theatre in the TORINO MUSICAL ACADEMY.

Marianna Bonansone

Marianna debuted at the age of 18 with the Compagnia Teatro dei Sogni, in Excalibur, the Sword in the Rock in the role of Geneva. The following year he played Danielle (Cinderella) in The True Legend of Cinderella with the Chi Chi Company. She frequently collaborated with the BIT Company of Turin (Sybille in The Frog Prince, All that musical, A Christmas Carol). She joined the 10toBroadway (production Palco5) and the Eclipse concerts as a singer, joining the vocal group The Barry’s vocal, under the direction of A. F. Galeano. In recent years, after graduating from AMTA London, now ICTM, she played Pilar in the London production of Legally Blonde at Stockwell Playhouse and she was also Dance Captain in this production as well as in Christmas Carol. Back in Italy she collaborated with the director Stefano Genovese in the productions: Moulin Rouge (Role: Satine), The Wiz (Addaperle) and Hercules (Terpsichore). In 2022 she made her screen debut appearing in La Bella Estate and My Brilliant Friend. In the same year and the following she was the singer of the show Swing, love and fantasy (Company Umberto Scida, Stage 5), she collaborated with the trio “Bluedolls” for shows with orchestra Walt Disney, magic and music and played Jerusha Abbot in the first Italian version of Daddy Long Legs. 

Martina Cenere

Martina Cenere (1991), was born in Naples and began studying modern singing and music theory when she was very young. Since 2009 she has been singing as a soloist for live music events and shows. Over the years she has nurtured a strong passion for musical theater and in 2012 she continued her artistic training at the SDM – La Scuola Del Musical – in Milan. She graduate in 2014 in the main role of “Elle Woods” in Legally blonde musical . In the same year she began working as a performer for the director Federico Bellone in the “Sunset Boulevard” show by A.L. Webber;  Newsies  in 2015 , and from 2016 to 2018 she is part of the cast of the Italian production West Side Story in the role of Rosalia. In 2017 Martina is the chorister and performer of the theatrical tour “The compass and the heart” by Amedeo Minghi. From 2018 to 2020 she is an artist and performer for the theater productions of the “Workinmusical” including Murder Ballad – Omicidio in Rock (tour 2019/2020). In 2020 she participates at the 63rd edition of Spoleto Festival dei Due Mondi in the role of “La Musica” in the opera L’Orfeo – Favola in Musica by Claudio Monteverdi and Alessandro Striggio, for the musical direction of Ottavio Dantone and the direction of Pier Luigi Pizzi. In the 2021 season and 2021/22 tour she is an actress and performer in the cast of the musical Pretty Woman produced by Stage entertainment Italia. In 2020 Martina began her opera singing studies at the D.Cimarosa Conservatory in Avellino.

Robert Ediogu

I made my debut in the musical theatre world in the original Italian cast of Madagascar, then Hairspray, Priscilla Queen of desert, the original Italian cast of Charlie and the Chocolate Factory, and the original Italian cast of Everybody’s Talking about Jamie. In addition to my theatrical career, I also work for various TV Shows as an actor and dancer for National RAI and MEDIASET networks.

Stefania Fratepietro

Singer, actress, dancer, producer and teacher. He trained in Italy and abroad. He has more than 40 shows. Protagonist of the most important musicals and theater performances. She is Beatrice in La Divina Commedia, Tosca in Tosca, Mercedes in Il Conte di Montecristo, Mimì in Rent, Ermengarda in Hello Dolly, Penelope in Odysseus, Serena in Fame, Jannyanydots in Cats, Carlotta in The Mission, Svetlana in Chess, Lady Macduff in Macbeth, Francesca in Paolo and Francesca and then Grease, La piccola bottega degli orrori, Gastone, Promesse Promesse and many others. He has worked with directors, actors, composers and important productions such as Ennio Morricone, Riz Ortolani, Marco Frisina, Gino Landi, Dino Scuderi, Enrico Lamanna, Johnny Dorelli, Loretta Goggi, Marco Simeoli, Lorella Cuccarini, Giampiero Ingrassia, Renato Greco, Saverio Marconi, Fabrizio Angelini, Stefano Genovese, Gianluca Guidi, Massimo Venturiello, Giovanni Maria Lori, Davide Garattini, Tosca etc.. She has performed in several prestigious opera houses such as La Fenice in Venice, the Arcimboldi Theatre in Milan, the Cairo Opera House, Alexandria in Egypt, Seoul, Harbin in China, Monte Carlo etc. Producer and performer of three award-winning shows Hello Love Hello, Tenco and Dalida between music and love, Ti amo sei perfetto ora cambia and Tomorrow Morning. Winner of two Best Actress Awards. Vocal coach for the new Marvel Cartoon Network Park in Dubai (IMG), for the Premium Projects in Doha in Qatar and in several academies in Italy.

Jessica Lorusso

Musical performer and songwriter. Jessica was born in Milan. She starts playing the piano at 7 and immediately after she begins to sing. She studies vocal technique at CPM Music Institute in Milan   and graduates in Foreign Languages at Università Cattolica del Sacro Cuore in Milan. After that, she gets her diploma in musical theatre at Scuola Del Musical in Milan in 2014. She makes her debut with the musical Sister Act directed by Saverio Marconi in 2015. She is vocalist for Eros Ramazzotti during the world tour “Perfetto” 2016/2017. After Stage Entertainment’s Life is Musical, she is a competitor of the talent show The Voice of Italy 2019. In 2019/2020 theatre season she plays the role of Fox in the musical Pinocchio Reloaded directed by Maurizio Colombi. In 2022 and in the current season she is playing Girl in Once – Una volta nella vita, directed by Mauro Simone (Compagnia della Rancia). With five singles released by Ada Warner Music Italy, she is currently working on his first EP.

Marta Melchiorre

Theatre as choreographer in A Familia Addams (São Paulo, Brazil). Theatre as performer and assistant choreographer: Veruca Salt in Charlie y la Fabrica de Chocolate (Madrid). Assistant choreographer and Grisette in Vedova Allegra (Italy). Veruca Salt in Charlie e la Fabbrica di Cioccolato (Italy). Lise Dassin in  An American In Paris (Italy).  Swing on stage in Mary Poppins (Italy). Assistant choreographer in Dirty Dancing (Italy, West End, Spain, Mexico). Assistant choreographer, dance captain, Graziella, puerto rican in West Side Story (Italy). Ensemble in  Jesus Christ Superstar (Italy and European tour). Iris Kelly in Fame The Musical (Italy). Ensemble in Sunset Boulevard, Ladies The Musical.  Mrs. stella/skunk in Cappuccetto Rosso The Musical, Ensemble in Titanic The musical and Sugar a qualcuno piace caldo (Italy). Tv: dancer in Crozza nel paese delle meraviglie. Training: SDM – la Scuola Del Musical, D. BALLET: Royal Academy of dance and Diplomi Vaganova. Seminar with Francesca De Sapio.

Arianna Galletti

Arianna is an Italian musical performer based in London.
She’s known for playing the lead role of Scaramouche in the European tour of We Will Rock You alongside world famous popstar Anastacia.
Some of her credits also include playing Annette u/s Stephanie Mangano in Saturday Night Fever, Mimì in RENT, ensemble u/s Morticia in The Addams Family, Sara Conte Tacchia.
She’s currently playing Goddess 3 in “Rock Goddess”, UK’s premiere female rock group.
She’s incredibly excited to join the Phantom phamily!

Margherita Toso

Born in Trieste, Margherita Toso started practicing ballet from a young age. Later on, she also found her passion in singing and acting. At only eighteen years of age, she ranked third at the musical competition “DanzaInFiera” in Florence, from which she also earned a scholarship. She completed her studies at the “Bernstein School of Musical Theatre”, where she graduated with honors in 2017. She debuted in Lerner and Loewe’s Gigì in the title role touring across Italy. Afterwards, she joined the cast of Mary Poppins, directed by Federico Bellone and the following year she played Judy Turner in the musical A Chorus Line, directed by Chiara Noschese, both at Teatro Nazionale in Milan. At Teatro Sistina in Rome, she came back to the show Mary Poppins taking on multiple roles as ensemble, understudy, and eventually playing the main lead. Margherita started her experience abroad in 2021 in Austria, in the production of West Side Story. There she played as Francisca at the Seefestspiele Mӧrbisch, a 3500mq open arena on the Neusiedler lake which hosts up to 6000 bystanders. In 2022, she embarked on a German cruise ship, marking her debut as a solo singer. After, she performed at Teatro Verdi in Trieste in the original opera written by Academy Award winner Nicola Piovani Amorosa Presenza and in Macbeth directed by Henning Brockhaus. She is more than thrilled to join this new production of The Phantom of the Opera and to debut at Teatro Rossetti in Trieste.

Andrew Lloyd Webber

Andrew Lloyd Webber has composed the scores of some of the world’s most famous musicals. From Joseph and the Amazing Technicolor Dreamcoat (1969) to Bad Cinderella (2022). Lloyd Webber has had shows running continually in the West End for 50 years and on Broadway for 43. When Sunset Boulevard joined School of Rock, Cats, and The Phantom of the Opera he equalled Rodgers & Hammerstein’s record of four shows running simultaneously on Broadway. He is one of the select group of artists with EGOT status, having received Emmy, Grammy, Oscar, and Tony Awards. Lloyd Webber owns six London theatres including the iconic London Palladium and Theatre Royal, Drury Lane. Reopened in July 2021, the latter was completely restored and renovated at a cost of over £60 million. It was one of the biggest projects ever undertaken by a private theatre owner in recent times. His mantra is that every penny of profit made from his theatres is ploughed back into the buildings. Lloyd Webber is passionate about the importance of musical education and diversity in the arts. Andrew Lloyd Webber Foundation provides 30 performing arts scholarships every year for talented students with financial need and supports a range of projects such as the Music In Secondary School Trust and commissioning research into diversity in theatre. Andrew Lloyd Webber has composed anthems for the 1978 World Cup in Argentina and for two Olympic ceremonies, including “Amigos Para Siempre” the official song of the 1992 summer games in Barcelona. He wrote “Let Us Love In Peace” for the aftermath of the attacks on The World Trade Centre, and wrote and performed “Sing” with Gary Barlow at Queen Elizabeth II’s Diamond in 2012. Lloyd Webber curated musical theatre performances for the Queen’s Platinum Jubilee concert in June 2022. Andrew Lloyd Webber was knighted in 1992 and created an honorary life peer in 1997.